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El cuarto día de la «peregrinación artística» llevó a Miami Niche a descubrir la NADA- New Art Dealers Alliance- que se exhibe hasta el 4 de diciembre en los Ice Palace Studios.
NADA, fundada en 2002, es un colectivo sin ánimo de lucro de artistas profesionales contemporáneos cuya misión es crear un flujo abierto de información, apoyo y colaboración en las artes, con el fin de desarrollar un fuerte sentido de comunidad entre sus miembros.
Además de los numerosos artistas, también hay un espacio considerable dedicado a los libros.
La variada lista de artistas incluye a la talentosa Coady Brown, ex alumna de la Residencia Fountainhead que ha esposto per la Stems Gallery di Bruxelles, Belgio, a fianco alle opere del l’artista Leo Luccioni.
Por cuarto año consecutivo, se llevó a cabo el «Acquisition Gift for PAMM»: un proyecto que proporciona a los conservadores del PAMM la financiación necesaria para adquirir una obra de arte para la colección permanente del museo, que sigue comprometido con la representación del arte latino, tanto moderno como contemporáneo, a la vez que proporciona una oportunidad para que NADA apoye y se comprometa con las instituciones artísticas del condado de Miami-Dade de una manera emocionante y dinámica. Este año, NADA y el Pérez Art Museum Miami (PAMM) se complacen en anunciar el lanzamiento de «Two men and their blue gate» de la artista Danielle De Jesus de Calderón, cuidadosamente seleccionada por la curadora del PAMM María Elena Ortizla, la curadora asociada Jennifer Inacio y la curadora asistente y coordinadora de publicaciones Maritza Lacayo, quien dijo: «Después de mucha consideración, estamos encantados de que esta impactante pintura forme parte de la colección del PAMM. Nos impresiona la atención que presta el artista al color, al detalle y al gesto emocional de representar a las comunidades latinas. Este trabajo tendrá un fuerte impacto con las diversas comunidades que conforman el sistema cultural de Miami». La obra de De Jesus rinde homenaje a su crianza en la comunidad latina de clase trabajadora de Bushwick, Brooklyn, donde fue criada por una madre soltera.
También actuará en NADA Monsieur Zohore, cuya performance Rush se sitúa en la intersección entre el mundo académico y el del espectáculo, arrojando una lente crítica sobre el linaje de la «cultura de los hermanos» que vincula el comportamiento lascivo a las llamadas prácticas heteronormativas a menudo vinculadas a los estereotipos de las fraternidades griegas. Durante Rush, se invita a los invitados a participar con Zohore y un colectivo temporal en un nuevo juego de Beirut (beer pong) que pretende desentrañar la asimilación ritualizada.
La sección de Proyectos Especiales de la NADA, destacó una nueva escultura de árbol en la zona del jardín del artista de Detroit; Tyree Guyton; una cubierta de coche pintada por el artista Keith Allyn Spencer aparcada en North Miami Ave y presentada por Fringe Projects de Miami; y AA|LA con nuevas obras de cuero crudo del artista y escritor Rindon Johnson instaladas entre las palmeras.
El MOCA -Museo de Arte Contemporáneo de North Miami- aspira a ser un centro acogedor en el corazón de North Miami e inspirado en el arte de las comunidades circundantes, conecta las obras de diversas culturas a las que proporciona un lugar acogedor para encontrar nuevas ideas y voces que puedan alimentar un amor por las artes para toda la vida. El MOCA es conocido y respetado a nivel local y nacional por su innovador enfoque curatorial y sus exposiciones basadas en la investigación, que se apoyan en programas educativos para todas las edades. En la actualidad se exhiben obras de la exposición «Mi nombre es Maryan», una interesante muestra individual sobre la artista de origen polaco cuyo estilo y significado exploraremos en otro artículo.
Para el público internacional, hablar de Miami es lo mismo que hablar de playas y sol, y esto es un error, porque Miami y Miami Beach son dos ciudades diferentes. Y sin quitarle nada a Miami Beach, que con sus playas y su distrito Art Decó es el orgullo de Florida, Miami es una ciudad menos conocida que tiene mucho que ofrecer desde el punto de vista cultural: en cuanto a museos, instituciones, diferenciación cultural y arte en el cielo.
El arte callejero y los grafitis no podían faltar en la Semana del Arte de Miami. Además de las diversas galerías especializadas, hay dos instituciones permanentes, ambas en la zona de Wynwood: The Wynwood Walls, fundada por el visionario empresario Tony Goldman y continuada tras su muerte por su hija Jessica Goldman Srebnick, directora general de Goldman Global Arts y conservadora de Wynwood Walls; y el Museum of Graffiti: el primer museo del mundo dedicado exclusivamente a la evolución de la forma artística del grafiti, fundado por Alan Ket y Allison Freidin.
El tema de la Semana del Arte de Miami 2021 para Wynwood Walls es «Agentes del cambio»: una auténtica «llamada a la acción» en la que han participado numerosos nombres de prestigio de esta particular y colorida escena artística, entre ellos: Add Fuel (Portugal), Aiko (Japón), Bordalo (Portugal), Joe Iurato (EE.UU.), David Flores (EE.UU.), Ernesto Maranje (EE.UU.), Farid Rueda (México), Greg Mike (EE.UU.), Kay (EE.UU.), Kaila Mahaffei (EE.UU.), Mantra (Francia), Scott Froschauer (EE.UU.) y los artistas de Miami Quack y Hiero.
El Museo del Grafiti, por su parte, presentaba obras de Fuzi, Gustavo Oviedo y los Few and Far, el grupo de «grafiti» formado exclusivamente por mujeres que creaba obras en Miami Beach. Del 1 al 4 de diciembre se escanearán numerosos actos, entre los que destacan las firmas de libros y las charlas sobre arte. Este año se centra en el artista Fuzi que, además de presentar obras nuevas e históricas sobre lienzo y una sala inmersiva completamente pintada en 360 grados, ha creado murales «Defeced» por todo el barrio.
Los artistas son siempre agentes de cambio y este año se celebra por primera vez el Festival de Murales de Miami, que celebra la tradición de arte callejero y cultura independiente del distrito artístico de Wynwood. «Creemos que los artistas y emprendedores que han transformado el barrio de Wynwood, antaño olvidado, en un destino mundial para el arte, la cultura, el entretenimiento y la innovación, merecen una plataforma para ser celebrados durante la semana de Art Basel Miami», dicen los miembros organizadores.
Esté atento a la cobertura casi en tiempo real de los eventos que se ofrecen durante esta semana loca.
(on the title: work in progress of The Crypto Cuban Social Club by Robin.)
