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Robert Liberace es considerado uno de los artistas americanos contemporáneos más talentosos. Ha participado en varias ediciones de la FACE- Figurative Art Convention and Expo- y este año será la guinda del pastel de la 22ª edición de la Sociedad de Retratos de América, de la que recibió su primer premio, el Grand Prize Award, en 2003 y con la que en unos días, el 27 de agosto de 16:30 a 19 horas: 30, hora de la costa este de los Estados Unidos será el protagonista, en una conferencia de tres horas, del «Día Mundial del Dibujo Figurativo»: un evento destinado a permanecer en los anales de la historia del arte, en el que se estima que participarán «virtualmente» más de 10.000 personas de todo el mundo, que conformarán el nuevo Libro Guinness de los Récords.
La Sociedad de Retratos de América ha pensado en apostar por el gran talento de Robert Liberace para batir el récord. Liberace es un artista virtuoso que ha explorado tanto la escultura como la pintura, haciendo malabares magistralmente con el aceite, la acuarela, el carbón, la punta de plata y la tinta. Aunque es un maestro de todas las técnicas, su pilar fundamental es el dibujo figurativo, con un estilo clásico y distintivo inspirado en los grandes del pasado. Durante uno de sus seminarios de dibujo es extraordinario ver con qué facilidad Liberace abarca desde el lápiz, el carbón, hasta la técnica de los crayones Deux o Troys: una técnica que consiste en combinar dos colores (blanco y negro) como hizo Pierre Paul Prud’hon o tres colores (negro, blanco y rojo, sanguina) como hicieron F.Boucher, A. Watteau y Pier Paul Rubens, que tuvieron el mérito de popularizar la técnica.
A través del dibujo, Liberace expresa su fascinación por la figura humana y su deseo de capturar el poder y la poesía que fluye de la descripción detallada del cuerpo en poses dramáticas. Además de haber escrito y publicado en importantes revistas, de ser llamado como jurado de diversos concursos, en su carrera artística Liberace fue reconocido como «Living Master» por la ARC, organización americana que tiene como objetivo preservar y premiar el arte realista, después de que en 2015 con la obra «5th Circle», ganara el primer premio en la categoría de realismo imaginario. Inspirado en el Infierno de Dante, en el «5º Círculo” (en el 5 círculo Dante representa en el 5º Círculo Dante representa l’ira y la pereza) Liberace explora los interesantes efectos visuales de la luz y la fuerza narrativa que la luz encarna, mientras que la ardiente costa crea una atmósfera apocalíptica que representa los reinos más oscuros del alma humana.
Robert Liberace es el maestro de los maestros, entre sus alumnos se encuentran Teresa Oaxaca, Charles Miano, Johanne Mangi, entre muchos otros. Nacido en Pomona, NY, Liberace completó sus estudios artísticos gracias a la beca de béisbol que recibió de la Universidad George Washington, donde obtuvo tanto una licenciatura en artes liberales como una maestría en bellas artes. Entre sus maestros está el pintor Frank Wright a quien Liberace atribuye el mérito de haberle inculcado el amor por los viejos maestros. En la misma universidad también recibió la beca Morris Louis para el arte. Robert Liberace es profesor en el Studio Incamminati de Filadelfia, en la Liga de Arte de Alexandria, Virginia, y un instructor visitante en la Galería Nacional de Arte de Washington DC, donde enseña las técnicas de los antiguos maestros. Es miembro de la Sociedad Nacional de Escultura y de las Academias de Retratos, que forman parte de la Sociedad de Retratos de América, donde ha estado enseñando durante más de una década y sus retratos se han convertido en una parte favorita de los estudiantes; también dirige numerosos talleres en América y en el extranjero.
Su currículum cuenta con muchos premios y reconocimientos por su increíble talento; además de ser el Maestro Vivo de ARC, es miembro de la Liga Americana de Artistas Pintores al Óleo de China. Liberace vive en Viena, Virginia, con su esposa, la ilustradora y artista Lina Liberace, y sus dos hijas. Los orígenes artísticos de Liberace, que continúan con sus hijas Celia -que ya es una artista apreciada en el medio ambiente- y Ava -una artista todavía joven- son aparentemente parte de la genética artística de la familia: Robert está emparentado con el famoso pianista Liberace mientras que su madre, Maire Liberace, es una poetisa cuyo segundo libro «Lamento en clave menor» fue nombrado el año pasado «Libro del año» por la Asociación de Bibliotecas del Condado de Rockland.
¿Pero cuál es la admiración y la estima de Robert Liberace por parte del ambiente artístico y qué es lo que hace a este artista excepcional? Le respondo dejando de lado la ética periodística en favor del amor que siento por el arte, que me ha dado el honor de conocer a muchos grandes artistas y que me ha permitido participar personalmente en muchas de sus manifestaciones, tanto en las distintas ediciones de la FACE como en los cursos privados, habiendo tenido por consiguiente la oportunidad de captar su gesto, de escuchar sus palabras o de admirar la gracia con la que se comunica al público.
Lo que convierte a Robert Liberace en un gran artista, además, por supuesto, de su asiduo e intemporal compromiso a lo largo de los años, es la vibrante poesía que consigue imprimir en el papel con su trama llena de conocimientos técnico-anatómicos y que el artista consigue destacar de forma excepcionalmente poética: obras estáticas que en realidad parecen moverse gracias al sentido del movimiento que consigue dar a sus personajes. Ya sea que represente una imagen simple o una imagen más compleja debido a la torsión del cuerpo o al resaltado de características particulares, cada una de sus obras es capaz de hablar al espectador a través del trazo trémulo de la figura, una especie de don manual poético que posee Liberace.
En un intercambio de correos electrónicos en relación con su extraordinaria capacidad para representar la figura humana de una manera única (una característica ya visible en su hija Celia) Liberace me responde con extrema humildad que: «no es una meta inalcanzable, pero es el resultado de tanta práctica». No dudo de la importancia de la práctica, pero su gracia me encanta porque es como si, a través de lápiz, carbón, pincel, pastel o pluma de plata y tinta, fuera capaz de trazar signos que, por muy simples que sean, pueden decir un poema.
La idea de que es un artista excepcional también se confirma por las personas que se han dirigido a él para un retrato por encargo: el 41º Presidente de los Estados Unidos George H.W. Bush, el embajador Sol Linowitz, el ex director de la Galería Nacional de Retratos de los Estados Unidos Marc Pachter, el violonchelista de la Orquesta Sinfónica Nacional Steven Honigberg, el mecenas del Hospital Adventista Shady Grove Farid Srour y el general Wallace M. Greene. Robert Liberace está representado actualmente en la Galería Principal de Alexandria, Virginia y Charleston, Carolina del Sur, en la Galería John Pence de San Francisco y en la Galería Legacy de Scottsdale, Arizona.
En su lugar, yo verificaría personalmente la veracidad de mis palabras y por esta razón le invito a participar en la iniciativa mundial de la Sociedad de Retratos de América inscribiéndose en el sitio https://www.portraitsociety.org/worldwide-drawing-the-figure. Cuesta sólo 10 dólares, pero para aquellos que no tienen la posibilidad de gastar 10 dólares que irán totalmente a la caridad al «Fondo en Memoria de Edward Jonas», sólo escriba a: allison@portraitsociety.org que le proporcionará un código especial para entrar que le permitirá el acceso gratuito a la lección.
No te lo pierdas, no hay excusas!
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